Hyödynnän näyttelijäntyön osaamista ja tulkinnan taituruutta

Leikkaaminen tarinankerrontana – leikkauspöydän näkymätön kieli

Kaikenlaisen audiovisuaalisen leikkaamisen sydämessä on tarinankerronta. Leikkauspöydällä syntyy niin ikään elokuvan rytmi, teoksen tunne ja merkityspotentiaalit.

Jokainen leikkaus, kuten kahden kuvan välinen tai tarinan sisäinen vaikuttaa siihen, miten tarina välittyy katsojalle, ja miten katsoja kokee tarinan. Usein tämä kaikki tapahtuu jopa katsojan tiedostamatta. Tästä syystä leikkaaminen on vastuullista ja eettistä työtä. Se on valintojen tekemistä: mitä näytetään, mitä jätetään pois, ja miten katsoja johdatetaan kokemaan tarina juuri tietyllä tavalla.

En koe leikkaamista vain teknisenä prosessina, vaikka siinä on paljon teknisen ja suorittavan työn piirteitä. Koen leikkaamisen tarinankerronnan näkymättömänä kielenä, joka ohjaa katsojan huomiota ja tunteita.

Hyvä leikkaaminen ei ainoastaan nivo kohtauksia yhteen, vaan luo niiden välille jännitteen, rytmin ja emotionaalisen kaaren – draaman tai sen puutteen.

Voin hidastaa aikaa ja todellisuutta, pakottaa katsojan pysähtymään hetkeen tai viedä tämän yhä syvemmälle tarinan uumeniin. Tämä puoli leikkaamisessa tekee siitä juuri intohimon alaisen työn.

Olen ohjannut ja leikannut yhden kokopitkän elokuvan, yhden lyhytelokuvan, sekä ollut leikkaajana suomalaisessa websarjassa että leikannut ja editoinut monia pien- ja musiikkivideotöitä.

Yhdistän töissäni paljon graffiisia elementtejä, kuten tekstianimaatiota, rakastan hyödyntää montaasia. Haluan antaa näyttelijän- ja kuvaajantaiteelle tilaa, sillä audiovisuaalinen teos hengittää niistä elementeistä, joita leikkaajalla on kunnia käsitellä.

Värimäärittelen jonkin verran, mutten voi sanoa olevani colour artist tässä mielessä.